色彩搭配实战手册:从色轮到作品,一步步建立你的配色体系
色彩搭配实战手册:从色轮到作品,一步步建立你的配色体系
画画选色和设计配色是最容易让新手纠结的环节。面对调色盘或色板不知道该用什么颜色,好不容易选了几个颜色但放在一起就是不好看。配色是有方法可以遵循的,以下是一套经过实践检验的配色流程。
基于色轮选色
面对一个空白画布或设计稿时从确定主色调开始。主色调决定了画面的整体氛围,你想营造温暖热烈的氛围就选橙红色系,想营造冷静专业的氛围就选蓝紫色系,想营造自然清新的氛围就选绿色系。
主色调定下来之后用配色方案来选择辅助色。不会出错的方式是用单色配色方案,只用一个色相通过调整明度和饱和度来丰富画面。想有点变化就用邻近色方案,主色调左右各取一个颜色。需要对比效果就用互补色方案,主色调在色轮对面的颜色。
互补色方案是最容易出效果但也最容易翻车的。关键是把比例控制好,主色占百分之七十,辅助色占百分之二十五,互补色控制在百分之五以内作为点缀。百分之五的比例能让互补色起到点睛之笔的作用而不会喧宾夺主。
从优秀作品中提取色板
最快提升配色的方法不是自己摸索而是借鉴。找十个你喜欢的绘画作品或设计作品,用取色工具提取其中的颜色做成色板。分析每个色板中的主色是什么配色方案是什么深浅比例如何。分析完十个色板之后你对配色的理解会上一个台阶。
建立一个自己的色板库按氛围分类。温暖氛围的色板、冷峻氛围的色板、复古氛围的色板、清新氛围的色板。每次创作之前先从色板库里选一个符合氛围的色板作为起点,在这个基础上根据具体内容做调整。
明度和彩度的分配
画面灰蒙蒙或者太刺眼的问题通常不是色相选错了而是明度分布不对。一个画面中需要有从暗到亮的层次分布。
深色区域通常占画面的百分之三十到四十,负责稳定画面重心。中间调占百分之四十到五十,承载主要信息。亮色区域占百分之十到二十,吸引观者视线。
彩度也叫饱和度控制的是颜色的鲜艳程度。高饱和度区域吸引注意力适用于需要强调的部分。低饱和度区域适合作为背景和陪衬。如果画面上所有颜色的饱和度都很高观者会感到视觉疲劳。如果所有颜色的饱和度都很低画面会显得沉闷。
实战中的调整技巧
配好色之后如果觉得整体太冷可以加入一个暖色的小元素来平衡色温。如果觉得立体感不够可以在暗部加入互补色来增强对比。如果觉得画面太花哨可以降低非重点区域的彩度。
写在最后
配色是一个越练越好的技能。没有人天生就会配色,每个人都是从乱配色到有意识配色的过程中走过来的。每次完成一幅作品后花五分钟回头分析自己的配色哪里好哪里可以改进。经过几十次这样的分析之后你的配色直觉会越来越准确。